Avril Lavigne bio, wiek, chłopak, wysokość, choroba, ścieżka kariery, teraz 2025

Biografia Avril Lavigne

Avril Lavigne jest popularną kanadyjską piosenkarką pop-rockową, aktorką, autorką piosenek, przedsiębiorczynią i projektantką. Jej debiutancki album "Let Go" z 2002 roku sprzedał się w nakładzie 20 milionów egzemplarzy na całym świecie. Do 2020 roku dyskografia tej uwielbianej artystki obejmowała sześć albumów, a najnowszy "Head Above Water" ukazał się w 2019 roku.

Dzieciństwo

Urodzona jesienią 1984 roku w robotniczej rodzinie w kanadyjskim Belleville, otrzymała imię Avril Ramona. Ojciec wybrał to imię, bo "Avril" to po francusku "kwiecień". Była drugim dzieckiem po synu Matthew, a rodzinę uzupełniła później córka Michelle.

Rodzice Avril, Jean-Claude i Judith-Rosanne Lavigne, nie mieli związku ze sztuką. Ojciec pracował jako technik w Bell Canada, a matka zajmowała się domem i wychowywaniem dzieci.

Gdy Avril miała niespełna trzy lata, po powrocie z niedzielnego nabożeństwa zaczęła śpiewać hymn "Jesus Loves Me" tak pięknie, że rodzice uświadomili sobie, iż ma niezwykły talent wokalny, który należy pielęgnować.

Rodzina wkrótce przeprowadziła się z Belleville do Napanee, małego rolniczego miasteczka liczącego pięć tysięcy mieszkańców. W Napanee Avril rozpoczęła naukę w szkole. Choć nauka nie była jej pasją, wiedziała, że chce zostać piosenkarką. Poza sportem i zabawą z przyjaciółmi, większość wolnego czasu spędzała na śpiewaniu. W wieku 10 lat śpiewała w kościelnym chórze, a potem występowała na targach, meczach hokejowych i prywatnych imprezach.

W tamtym okresie starszy brat Matt był dla niej autorytetem. Naśladowała wszystko, co robił: skoro interesował się hokejem, ona też; skoro lubił baseball, nauczyła się grać. W końcu grała jako prawoskrzydłowa w szkolnej drużynie hokejowej chłopców, a potem została sprawną miotaczką w drużynie baseballowej.

Podczas szkoły Avril Lavigne grała w drużynie hokejowej

Chłopcy nie mieli nic przeciwko jej obecności na boisku i traktowali Avril jak jednego z nich. Była dość buntownicza: wagarowała, zręcznie jeździła na rowerze, chodziła na wędrówki, a w 10. klasie odkryła skateboarding - swoją drugą pasję po muzyce.

Nauczyciele często dzwonili do rodziców w sprawie zachowania Avril, ale ci rozumieli jej pasję do muzyki i śpiewu. Wspierali pragnienie Avril, żeby nauczyła się grać na gitarze. Ojciec urządził w piwnicy studio wyposażone w perkusję, gitary, klawiatury i mikrofon. Wierzyli, że ich córka odniesie sukces.

Wczesne Dzieła

Już pierwsze występy na lokalnych targach wiejskich pokazały jej talent. Poza tym zaczęła pisać własne utwory, a nie tylko wykonywać covery hitów Gartha Brooksa, Shanii Twain i innych gwiazd tamtej epoki. Pierwsza piosenka Avril Lavigne to "Can't Stop Thinking About You." W 1998 roku wygrała konkurs radiowy, zwracając na siebie uwagę nie tylko słuchaczy, ale i wytwórni płytowych.

Występując z lokalnym piosenkarzem Stephenem Meddem w amatorskim teatrze i śpiewając country w miejscowej księgarni, młoda artystka poznała Cliffa Fabri, który został jej pierwszym menedżerem. Zebrał wszystkie domowe nagrania wideo Lavigne i rozesłał je do producentów. Jej pierwsze poważne przesłuchanie miało miejsce w Nowym Jorku, w słynnym studiu Petera Zizzo. Przesłuchanie zostało zorganizowane przez łowcę talentów Kena Krongarda.

Avril Lavigne zanim stała się sławna

Antonio Reid, ówczesny szef Arista Records, słuchał 16-latki przez zaledwie piętnaście minut. Był tak zachwycony występem Lavigne, że od razu zaproponował jej kontrakt wart 1,25 miliona dolarów. O takiej szansie marzyła przez całe życie, więc Lavigne natychmiast zgodziła się nagrać dwa albumy i otrzymała zaliczkę w wysokości 900 tysięcy dolarów.

Pierwsze Albumy i Sława

Lavigne nigdy nie ukończyła szkoły, poświęcając się całkowicie swojej twórczości. Jednak nie wszystko szło gładko. Autorzy piosenek napisali dla niej kilka utworów w stylu country, ale szybko okazało się, że to nie ten kierunek. Po sześciu miesiącach bez odpowiedniego materiału Reid postanowił zabrać ją do Los Angeles, żeby współpracowała z popularnym zespołem autorów piosenek, The Matrix.

Avril Lavigne na początku swojej kariery

Podczas pierwszego spotkania z zespołem The Matrix zapytano Avril, jak wyobraża sobie idealną piosenkę. "Mam 16 lat. Chcę rockować," odpowiedziała. Tego samego dnia skomponowali jej pierwszą piosenkę, "Complicated", która na lata stała się jej znakiem rozpoznawczym.

Avril Lavigne – Complicated

Śmiały skaterowy wygląd, który Lavigne ciężko wypracowywała wraz ze swoimi piosenkami, zachwycił publiczność. Wytwórnie widziały w Avril inną postać: blondynkę z długimi włosami w skąpych strojach. Ale ona upierała się przy swoim stylu: za dużych koszulach z wytartymi rękawami, dżinsach, T-shirtach z krawatami i butach - trampkach albo Dr. Martensach.

Jak styl Avril Lavigne zmieniał się na przestrzeni lat

W wieku siedemnastu lat, po wydaniu "Let Go", sława dosłownie ją przytłoczyła. W Kanadzie, Wielkiej Brytanii i Australii album znalazł się na szczycie list przebojów i później zdobył czterokrotną platynę w USA. Piosenki takie jak "Complicated," "I'm With You," i "Sk8er Boi" były codziennie grane na MTV i głównych stacjach radiowych.

Sesja zdjęciowa Avril Lavigne do promocyjnego albumu 'Let Go'

"Let Go" zostałby najlepiej sprzedającym się albumem 2002 roku, gdyby nie Eminem i jego "The Eminem Show", który mocno trzymał się na szczycie. Jak zauważyli producenci, "ta pięciostopowa chłopczyca zainspirowała armię 'Lavignettes', które wykupywały jej albumy i skrupulatnie kopiowały jej styl." Lavigne przyznała, że intensywne skupienie na jej pracy niemal ją załamało:

To było bardzo trudne. Trudno było mi rozmawiać z dorosłymi. Odpowiadałam na wszystkie ich pytania jednym słowem. Ale stopniowo się nauczyłam i rozwinęłam, i stało się to dla mnie znacznie łatwiejsze.

W tym samym roku została nominowana do Grammy pięciokrotnie, w tym za "Piosenkę Roku" za "I'm with You". Na MTV VMA została uznana za Najlepszą Artystkę Roku. Fani nazwali ją "anty-Britney", sugerując rewolucję w świecie muzyki pop zdominowanej przez skąpo ubrane gwiazdy, takie jak Britney Spears i Christina Aguilera. Avril była przeciwna temu terminowi, ale eksperci przyznali, że przyczynił się on do jej gwałtownego wzrostu popularności: "Chłopcy uważają ją za bardziej... osiągalną niż piękności takie jak Britney, a dziewczyny łatwiej utożsamiają się z Avril, która w gruncie rzeczy jest zwykłą nastolatką."

Piosenkarka została nazwana 'anty-Britney'

Avril umocniła swoją pozycję kolejnym albumem zatytułowanym "Under My Skin" (2004). Album dotarł na szczyt list przebojów w tych samych krajach co debiut, ale dodatkowo podbił też Meksyk i Japonię. Sprzedaż na całym świecie przekroczyła osiem milionów egzemplarzy. Szczególnie popularne utwory to "Don't Tell Me" i "My Happy Ending".

Album zebrał entuzjastyczne recenzje, doceniając u Avril "artystyczną niezależność", "buntowniczego ducha, ostre teksty i szybkie rytmy". Jej profesjonalny rozwój był widoczny, zwłaszcza w melancholijnej balladzie "Slipped Away", zainspirowanej śmiercią jej dziadka.

Avril Lavigne – Slipped Away (live)

Większość utworów powstała we współpracy z kanadyjską piosenkarką i autorką tekstów Chantal Kreviazuk. Avril wykonywała akustyczne wersje podczas tras koncertowych w amerykańskich i kanadyjskich centrach handlowych z gitarzystą Evanem Taubenfeldem. Pierwsza światowa trasa Avril ruszyła pod koniec 2004 roku, trwała półtora roku i objęła wszystkie kontynenty. W tym okresie jej piosenki pojawiły się w ścieżkach dźwiękowych do "The Princess Diaries 2" i "The SpongeBob SquarePants Movie".

Avril była u szczytu swojej sławy. Media szczegółowo relacjonowały jej zaręczyny z frontmanem kanadyjskiego zespołu pop-punkowego Sum 41, Deryckiem Whibleyem. Z pasją kontynuowała twórczość, pisząc nowe piosenki, a wiosną 2007 roku ukazał się jej trzeci album "The Best Damn Thing", zdobywając uznanie głównie za tytułowy utwór "Girlfriend".

Ten utwór, który błyskawicznie stał się hitem, została nagrana w siedmiu językach, w tym japońskim i mandaryńskim. Znalazła się na szczycie list przebojów w krajach, takich jak Hiszpania, Niemcy, Portugalia, Francja i Włochy. Utwór został uznany za jeden z najbardziej znanych dekady. Album zdobył także kilka prestiżowych nagród, w tym Grammy.

Plagiat czy oryginalność

Wraz z rosnącą popularnością Avril, pojawiły się oskarżenia o kradzież cudzych tekstów. Zespół "The Rubinoos" zarzucił jej plagiat refrenu z piosenki "Girlfriend". Menedżer Avril ripostował, że sam zespół mógłby zostać oskarżony o zapożyczenie od "Rolling Stones", a Avril nigdy nie słyszała ich utworu. Sprawa zakończyła się ugodą - uznano, że takie refreny (jak "Hey, hey, hey, yo, yo") są powszechne wśród artystów.

Avril Lavigne – Girlfriend

Wkrótce potem Chantal Kreviazuk publicznie oskarżyła Avril o kradzież piosenki "Contagious" i włączenie jej do swojego albumu. Chantal nazwała postępowanie Avril nieetycznym i ogłosiła koniec współpracy. W odpowiedzi Avril tłumaczyła, że tytuł piosenki przypadkowo pokrywa się z utworem Chantal i że współtworzyła go z Evanem Taubenfeldem.

Dodatkowo, magazyn Rolling Stone stwierdził, że początek piosenki Avril "I Don't Have to Try" brzmi identycznie jak początek utworu Peaches "I'm the Kinda". W sieci fani obu artystek stoczyli prawdziwą bitwę.

Porównanie piosenek Avril i Peaches

Tymczasem Avril pracowała już nad nowym albumem. Premiera była wielokrotnie przekładana, ale wiosną 2011 roku fani w końcu doczekali się długo wyczekiwanego albumu "Goodbye Lullaby". Zdobył on status złotej płyty w Australii oraz platynowej w Kanadzie, Brazylii i Japonii. Avril opisała go jako "bardzo poważny":

Postawiłam sobie wyzwanie i starałam się pisać o rzeczach, których wcześniej nie poruszałam. Miłość jest tematem, ale wiele piosenek dotyczy życia. W ciągu kilku lat dużo przeżyłam, a niektóre utwory pisały się same. Pomysły i teksty płynęły, a ja musiałam tylko chwycić za telefon, żeby zanotować teksty i zanucić melodię.

Piąty Album i Choroba

Już trzy miesiące po wydaniu albumu Lavigne ogłosiła, że pracuje nad singlami do swojego piątego albumu i że osiem utworów jest już gotowych. Zdecydowała, że następny album powinien różnić się od poprzedniego, być bardziej optymistyczny i bliższy jej wczesnemu stylowi. Wspomniała o dwóch piosenkach z nowego albumu – "Fine" i "Gone" – oraz podzieliła się informacją, że współpracuje z duetem producenckim "The Runners". Pod koniec 2012 roku przeniosła się jednak do innego studia nagraniowego, nadzorowanego przez L.A. Reida.

Przez cały rok Avril zapowiadała kilka singli, które planowała na album, i prezentowała je w różnych programach. W jednym z wywiadów potwierdziła, że wciąż jest w studiu i zostało jej do napisania tylko jedna piosenka. W innym wspomniała, że nagrała wystarczająco dużo utworów na dwa albumy, a nie tylko jeden, jak pierwotnie zakładano. Jesienią 2013 roku fani w końcu doczekali się piątego albumu, zatytułowanego "Avril Lavigne".

Sesja zdjęciowa do okładki albumu 'Avril Lavigne'

Później fani zauważyli, że aktywność Lavigne gwałtownie spadła i zastanawiali się, co mogło się stać z ich ulubioną artystką. Dopiero w 2015 roku ujawniła, że zmagała się z chorobą z Lyme, która wykluczyła ją z życia na prawie dwa lata:

Byłam przykuta do łóżka przez pięć miesięcy... Mieszkałam w Los Angeles i to był najgorszy czas w moim życiu. Odwiedziłam wielu specjalistów, najlepszych lekarzy, ale oni tylko patrzyli na swoje komputery i mówili, że mam zespół przewlekłego zmęczenia i powinnam spróbować wstać z łóżka i grać na pianinie. Zdiagnozowali u mnie depresję.

W rzeczywistości choroba zakaźna, która przykuła piosenkarkę do łóżka, była skutkiem ukąszenia kleszcza. Taka choroba może mieć poważne konsekwencje, a bez szybkiej diagnozy może być nawet śmiertelna. Na szczęście do końca 2015 roku Avril w dużej mierze wyzdrowiała, choć przeszła intensywne leczenie.

Po przekroczeniu trzydziestki Avril wydawała się zniknąć ze sceny. Jej długą twórczą ciszę tłumaczyła słowami: "Boję się wrócić do muzyki po chorobie z Lyme."

Avril Lavigne otwiera się na temat swojej walki z chorobą z Lyme

W pewnym momencie fani wymyślili dziwną teorię, że prawdziwa Avril Lavigne zmarła dawno temu, a jej miejsce zajęła sobowtórka. Jako dowód podawali nagle znikające małe znamiona na jej ręce, których przecież nie można usunąć. Tę "sobowtórkę" zidentyfikowano jako piosenkarkę o imieniu Melissa. Niektórzy analizowali głosy obu i doszli do wniosku, że są identyczne. Oczywiście to nic innego jak dziwaczna teoria spiskowa.

Powrót na scenę

W 2019 roku, po wydaniu swojego szóstego albumu "Head Above Water", Avril Lavigne ruszyła w obszerną światową trasę koncertową. Album, podobnie jak jej wcześniejsze prace, znalazł się na szczycie list przebojów w Kanadzie, Australii, Japonii i kilku krajach europejskich.

Wizerunek piosenkarki ewoluował. Kiedyś znana jako "anty-Britney" i jedna z najseksowniejszych wegetarianek, zaczęła występować na scenie w bardziej "dojrzałych" kreacjach, rezygnując ze swoich rockowych topów.

W kwietniu 2020 roku, aby wesprzeć pacjentów z COVID-19, Avril Lavigne nagrała ponownie utwór "Warrior", zmieniając jego tytuł na "We Are Warriors". Wszystkie dochody ze sprzedaży utworu przekazała na Project HOPE. Opowiadając o planach na 2021 rok, Lavigne podkreśliła, że zamierza wydać "trochę muzyki" i już zaczęła przygotowania do nowego albumu.

Filmowe Role

Gdy Avril zdobywała muzyczne szczyty, równocześnie próbowała swoich sił w aktorstwie i dubbingu. W serialu "Sabrina the Teenage Witch" zagrała piosenkarkę w klubie i wykonała swoją piosenkę "Sk8er Boi". W filmie "Going the Distance" główni bohaterowie przypadkowo na nią wpadają za kulisami. Lavigne wystąpiła gościnnie podczas Much Music Video Awards, wykonując utwór "Losing Grip".

Avril Lavigne na planie 'Sabrina the Teenage Witch'

W Nowym Meksyku, gdzie kręcono dramat "The Flock" z Richardem Gere, Avril wcieliła się w rolę dziewczyny podejrzanego. Między ujęciami chętnie dyskutowała o niuansach aktorstwa z tym hollywoodzkim weteranem.

Lavigne wystąpiła jako Alice w filmie Richarda Linklatera "Fast Food Nation". Podłożyła głos pod postać oposa Heather w "Over the Hedge". Praca nad dubbingiem sprawiała jej radość, ponieważ mogła samodzielnie pracować nad swoją postacią, bez potrzeby przebywania w dużej grupie.

Avril Lavigne Fast Food Nation Wszystkie Sceny

Lavigne była zachwycona możliwością uczestnictwa w 59. Festiwalu Filmowym w Cannes jako część obsady dwóch filmów otwierających. Zdobyła miejsce jako siódma najlepsza kanadyjska aktorka w Hollywood.

Przedsiębiorczyni i Filantropka

Poza karierą muzyczną Lavigne odnosi sukcesy jako bizneswoman – zaprojektowała nowe modele gitar i stworzyła linię odzieży młodzieżowej Abbey Dawn. W wywiadzie artystka przyznała, że uwielbia projektować rzeczy, które nastolatki kochają, ale które trudno znaleźć w sklepach.

Z czasem Lavigne zainteresowała się perfumami i stworzyła "Black Star", który trafił na rynki europejski, amerykański i kanadyjski. Tak opisywała swój projekt:

Chciałam zobaczyć butelkę w kształcie gwiazdy, a moje kolory – różowy i czarny. Zapach Black Star oznacza bycie innym, wyróżnianie się z tłumu i zawsze sięganie po gwiazdy.

Główną ideą zapachu jest przesłanie Lavigne, by podążać za własnymi marzeniami, zrozumieć, że indywidualność to coś naturalnego, a bycie sobą jest całkowicie w porządku. Perfumy otrzymały nominację do "perfumowego Oscara" – prestiżowej nagrody Fi-Fi. Wkrótce potem na rynek trafił kolejny zapach – "Forbidden Rose" z hasłem "Odważ się odkrywać".

Aktywnie angażując się w wydarzenia charytatywne i działając w kilku organizacjach non-profit, Lavigne założyła własną fundację w 2010 roku. Jej misją jest pomoc nastolatkom z poważnymi chorobami i dzieciom z niepełnosprawnościami.

Życie osobiste Avril Lavigne

W latach 1999-2003 Lavigne spotykała się kolejno z Blake'em Thompsonem, Jimem Bakelem i Jessem Colburnem.

W 2004 roku związała się z Deryckiem Whibleyem z zespołu Sum 41 i nawet wytatuowała sobie na ręce literę "D" w małym różowym sercu. Podczas podróży do Wenecji w 2005 roku Whibley oświadczył się Lavigne, a pobrali się latem 2006 roku.

Początkowo Lavigne marzyła o ślubie w stylu gotyckim lub rock-n-rollowym, ale dziecięce marzenie o białej sukni ślubnej wzięło górę i ostatecznie zdecydowali się na tradycyjną ceremonię.

Para mieszkała razem przez trzy lata, zanim w 2009 roku ogłosili rozstanie z powodu problemów alkoholowych Whibleya. Często już o 10 rano budził się w takim stanie, że nie był w stanie sensownie mówić. Lavigne utrzymywała dobre relacje z byłym mężem. Whibley nadal pił przez kilka kolejnych lat, aż w 2014 roku prawie zmarł z powodu zatrucia alkoholowego.

W 2010 roku Avril i Deryck rozwiedli się

Jeszcze przed rozwodem paparazzi często fotografowali Avril spędzającą czas z Wilmerem Valderramą, aktorem znanym z reputacji playboya, a później z Andrew Levitą. Oficjalnie rozwiedli się w 2010 roku, kiedy Deryck skończył 30 lat. Jak mówiła Lavigne, była wdzięczna za wspólnie spędzone lata i to, że Whibley pozostał jej przyjacielem.

Przez jakiś czas piosenkarka spotykała się z gwiazdą reality TV Brodym Jennerem, ale w 2012 roku zakochała się w Chadzie Kroegerze, frontmanie Nickelback. Oświadczył się Lavigne, a para wzięła ślub we Francji w Dzień Kanady w 2013 roku. Para mieszkała razem przez dwa lata, po czym Avril ogłosiła rozwód na swoim Instagramie.

Drugim mężem Avril Lavigne był Chad Kroeger z Nickelback

Kolejnym mężczyzną w jej życiu był J.R. Rotem, a potem w 2018 roku Phillip Sarofim, syn teksańskiego miliardera. Lavigne pojawiała się z nim na różnych wydarzeniach towarzyskich, a na początku ich związku wybrali się na romantyczną podróż do Włoch.

Pod koniec 2019 roku media podały, że 35-letnia Lavigne zakończyła związek z Phillipem. Powody pozostały nieujawnione. Później Avril związała się z rockowym muzykiem Mod Sun (Derek Ryan Smith) i nawet wystąpiła w jego teledysku do piosenki "Flames".

MOD SUN - Flames (Feat. Avril Lavigne)

Ich związek wyglądał na poważny, gdy Derek oświadczył się Avril wiosną 2022 roku. Jednak rok później piosenkarka odwołała zaręczyny.

Potem Lavigne miała krótki romans z raperem Tygą.

Avril Lavigne teraz

W lutym 2022 roku, Avril Lavigne wydała swój siódmy album studyjny "Love Sux". Krytycy podkreślili, że Lavigne wróciła do swoich korzeni – nowe utwory przywołują pop-punkową atmosferę jej wcześniejszych płyt. Do współpracy zaprosiła Marka Hoppusa z Blink-182 ("All I Wanted"), Machine Gun Kelly'ego ("Bois Lie") oraz rapera Blackbeara ("Love It When You Hate Me").

Avril Lavigne - Bois Lie (feat. Machine Gun Kelly) (Oficjalne wideo na żywo)

Zdjęcie: Avril Lavigne